Paris au fil de l'eau

Au départ de la Tour Eiffel et traversant le Paris historique, les vedettes de Paris permettent d'admirer entre autre le Grand Palais, la place de la Concorde et l’Assemblée Nationale, le Musée d’Orsay, le Louvre, la Conciergerie, l’Hôtel de Ville sans oublier Notre Dame !

Acqua Alta !

Le terme acqua alta (« Hautes eaux ») dans la lagune de Venise désigne un phénomène de pic de marée particulièrement prononcé, qui provoque la submersion d'une partie plus ou moins grande de la zone urbaine insulaire. Ce phénomène est surtout fréquent en période automne-printemps, quand la marée haute arrive à recouvrir une bonne partie de la cité rendant difficile les déplacements par les rues de Venise (calle) et les espaces ouverts autour des édifices de Venise (campi).
L'Acqua alta inonde souvent les parties basses de la ville, comme la place Saint-Marc.

En baie de Naples

Elle est encadrée au nord par les villes de Naples et Pouzzoles, à l'est près du Vésuve, et aux sud par la péninsule de Sorrente et sa ville principale Sorrente ; la péninsule la sépare du golfe de Salerne. Les îles, d'origine principalement volcanique, de Capri, Ischia et Procida, sont situées dans le golfe et assez bien reliées au continent par un système de ferrys

Cortone, l'étrusque aux portes de l'Ombrie

La date de la fondation de la ville se perd dans les nombreuses légendes qui nous sont parvenues depuis l'ère classique. La plupart de ces légendes ont été manipulées à la Renaissance (sous la domination de Cosme I^er) :

• d'une part par la classe dirigeante de Florence qui voulait montrer que la Toscane et ses villes étaient les héritières directes de l'antique Étrurie et ainsi obtenir du Pape Pie V pour cette région le titre de Grand-duché et pour Cosme I^er le titre de Grand-duc (chose faite en 1570).
• d'autre part par la classe dirigeante de Cortone qui mettait en avant l'histoire de la ville en la présentant comme la plus noble de Toscane, ce dans le but de revendiquer plus d'autonomie face au joug des seigneurs de Florence.

Giacomo Lauro (se référant aux écrits de Annius de Viterbe) raconte que, 108 ans après le Déluge, Noé qui naviguait sur le Tibre emprunta le Paglia et entra dans la vallée de la Chiana ; comme ce lieu lui plaisait plus qu'aucun autre en Italie, il s'y installa pendant 30 ans. Sa descendance, et particulièrement un fils du nom de Crano qui, arrivé au sommet d'une colline et y appréciant sa hauteur et sa tranquillité, décida en l'an 273 après le Déluge d'y fonder la ville de Cortone qui selon les affirmations de Stefano (grand historiographe grec 1^re moitié du VI^e siècle siècle ap. J.-C.) était la troisième ville en Italie à avoir été construite après le Déluge et la capitale des Turreni. Noé décida, au vu des compétences de Crano, de le nommer Corito, c'est-à-dire roi et successeur, ce nom étant dérivé de Curim qui deviendra en latin Quirim pui Quirino, surnom donné à Romulus. Une fois accepté le titre de Roi, Crano fit construire au sommet de la colline un palais en forme de tour dont il reste encore aujourd'hui des ruines à Torremozza. La zone sur laquelle régna Crano fut par la suite appelée Turrenia en raison des hautes tours dont étaient dotées les villes. Ce fut aussi la première appellation de la Toscane et Turreni était le nom donné à son peuple, également appelé Imbri ou Umbri.
De la descendance de Crano naquit Dardanos qui, suite à une dispute, s'était vu contraint de fuir à Samothrace, puis en Phrygie pour arriver en Lydie, où il fonda la ville de Troie. Depuis Troie, des descendants (devenus grecs) de Dardanos revinrent en Turrenia et furent appelés Étrusques. Parmi ces Grecs venus en Turrenia et à Cortone se trouvaient également Ulysse et Pythagore. En effet, la tradition, rapportée par Aristote (IV^e siècle av. J.-C.) et par Théopompe, fait émigrer Ulysse en Italie après son retour à Ithaque et le massacre des prétendants, et plus précisément en Étrurie dans la ville que Téopompe appelle en grec Curtonaia. Ulysse, qui était très respecté en Étruire, y est appelé Nanos, ce qui signifierait « errant » et sa tombe se situerait dans le Mont Perge, non loin de l'actuelle ville de Pergo. Pythagore, qui mourut à Cortone, fut enterré dans la Grotte de Pythagore, mais en réalité il s'agit probablement d'une confusion entre la ville de Cortone et la ville de Crotone, en Calabre. Selon Virgile (Énéide III et VII) Énée, qui descendait de Dardano, après avoir fui Troie accosta au Latium où sa propre descendance fonda Rome. Ainsi il apparaît que Cortone aurait donné naissance à Troie et à Rome.

A travers le parc naturel régional de Montevecchia et de la vallée du Curone

Il Parco regionale di Montevecchia e della Valle del Curone è una area naturale protetta della Lombardia, situata nel territorio del Meratese, nella Brianza lecchese.

La Brianza est un territoire homogène en termes socio-économique et correspond à la « géographie » d’une population qui a les mêmes racines culturelles. Les différentes zones de la Brianza ont, en effet, plus que de nombreux traits (démographiques, culturelles, sociales, économiques et linguistiques), qui sont communs entre eux et qui distinguent la Brianza du reste de la Lombardie.

A Turin

Le palais Madame (en italien, Palazzo Madama) est un palais situé à Turin, au Piémont dont la façade baroque révèle certains traits des préoccupations urbanistiques de la première moitié du XVIII^e siècle en Europe, à savoir l'embellissement des édifices existants, la création de perspectives dans la ville et une volonté d'ostentation.


Au début du I^er siècle av. J.-C., l'emplacement est occupé par une porte dans les murs romains de laquelle part le decumanus maximus d'Augusta Taurinorum (qui donnera Turin). Deux des tours, bien que reconstituées, témoignent de cet édifice initial. Après la chute de l'Empire romain occidental, la porte est utilisée comme bastion propice à la défense de la ville.
L'emplacement devient par la suite une possession des Savoie-Acaja, une branche secondaire de la maison de Savoie, qui l'agrandit en château au XIV^e siècle.
Un siècle plus tard, Ludovico de Savoie-Acaja l'étend en plan carré avec une cour intérieure, un portique et une tour ronde à chacun des quatre angles.
Après la disparition de la lignée Acaja en 1418, le château devient la résidence des invités des Savoie.
En 1637, la régente du duc Charles-Emmanuel II, Christine de France, le choisit comme sa résidence personnelle. Elle commande la couverture de la cour et une amélioration des appartements intérieurs.


Soixante ans après, une autre régente, Marie Jeanne Baptiste de Savoie, vit dans le palais, conférant ainsi définitivement le surnom de Madame (en italien Madama).
Elle commande un palais baroque en pierre blanche à l'architecte Filippo Juvarra, mais les travaux se limiteront à la façade, construite entre 1718 et 1721, plaquée sur l'édifice médiéval.
La façade abrite un escalier monumental qui caractérise la monumentalité et la magnificence des intérieurs des palais baroques.
Le palais remplit par la suite d'autres fonctions : quartier général du ravitaillement des troupes napoléoniennes ; au XIX^e siècle le roi Charles-Albert de Sardaigne y place le siège de la pinacothèque royale, et plus tard, le sénat du parlement de Sardaigne et la haute cour. Depuis 1934, il accueille le musée des antiquités de la ville le Museo Civico d'Arte Antica (contenant des pièces du Pakistan).

Encore Venise !

Le nom de gondole est mentionné pour la première fois dans un décret du doge Vital Faliero de Doni en 1094. Mais son aspect actuel remonte en partie au XVI^e siècle. Un décret dogal de 1562, imposa la couleur noire afin de mettre un terme à la compétition ruineuse qui opposait les riches vénitiens, ambitieux de posséder l’embarcation la plus richement décorée. La légende attribuant le choix de cette couleur à la commémoration des pestes est donc sans fondement. Avant cette réglementation, la gondole était menée par deux rameurs et ne se distinguait pas des autres embarcations vénitiennes hormis le fait qu’elle était utilisée comme moyen de transport privé de personnes. Ainsi, jusqu’au début de la Seconde Guerre mondiale, les patriciens et les riches commerçants de la ville, engageaient des gondoliers pour leur service personnel.

Rentrée à Bellagio

Blonde Redhead @ Milan

Les trois membres de ce groupe se sont rencontrés par hasard dans un restaurant italien au début des années 1990. La bassiste Maki Takahashi est ensuite remplacée par Toko Yasuda (de The Van Pelt, The Lapse et Enon) tout en restant dans le groupe jusqu'en 1995. La composition du groupe se stabilise ensuite sous la forme du trio formé par Kazu Makino et les frères Pace.
Le nom du groupe provient de la chanson Blonde Redhead du groupe culte new-yorkais DNA avec Arto Lindsay.
Leurs deux premiers albums Blonde Redhead et La Mia Vita Violenta sont sortis en 1994 et 1995 sur Smells Like Records, le label de Steve Shelley, batteur de Sonic Youth. D'emblée, Blonde Redhead est comparé à ce groupe. Il est vrai que tous deux partagent un goût pour la dissonance et l'expérimentation sonore : la chanson Futurism vs Passéism sur leur troisième album Fake Can Be Just as Good réutilise même un riff de la chanson Cross The Breeze du célèbre Daydream Nation. Le quatrième album In an Expression of the Inexpressible, probablement le moins « grand public », possède néanmoins quelques chansons à la production très propre (Distilled, Futurism vs Passéism part 2) qui contrastent avec le reste de l'album. On note également des clins d'œil à Serge Gainsbourg, sur la chanson Missile ++ (à la fin du morceau, le batteur reproduit à l'identique le rythme célèbre de Requiem pour un con, ou encore avec la reprise de Slogan). Côté collaborations, Guy Picciotto (producteur de plusieurs albums du groupe et membre de Fugazi) a participé au morceau Futurism vs Passéism part 2.
Jusqu'ici, la comparaison avec Sonic Youth se justifie pleinement. Cependant, Blonde Redhead possède une fibre plus pop qui va prendre le pas dès leur cinquième album, Melody of Certain Damaged Lemons, moins axé noise music . Le sixième album, Misery is a Butterfly, sorti sur le label 4AD, confirme ce changement. Cet album fut conçu près de quatre ans après Melody of Certain Damaged Lemons, Kazu Makino ayant été accidentée par une chute de cheval : la chanson Equus et l'artwork du disque y font clairement allusion.
Leur septième album, 23, a été produit par Alan Moulder (Nine Inch Nails, U2, Smashing Pumpkins).
Leur huitième album Penny Sparkle, est produit par Van Rivers & The Subliminal Kid et mixé par Alan Moulder (Depeche Mode, Placebo, The Smashing Pumpkins,...) Cet album aux nappes synthétiques confirme le nouveau tournant pris par le groupe depuis 23, le groupe s'éloignant encore plus du style rock qui avait fait sa réputation¹. Il est accueilli plutôt fraichement par la presse spécialisée^1,2. L'album est sorti en septembre 2010, accompagné d'une nouvelle tournée européenne.
En juin 2014 le groupe annonce la sortie d'un nouvel album baptisé Barragán pour le 2 septembre³. Cette sortie est accompagnée par une tournée³.

Escapade en Ligurie

Le parc naturel regional de Portofino vu de Cogoleto

Super lune de l'été

La super lune du mois d’aout aperçue à Milan...

Escapade sur le lac de Côme

Le lac de Côme ou lago di Como (parfois appelé Lario, par référence au Larius lacus des Romains) est un lac des Alpes italiennes, situé dans le nord de l'Italie, en Lombardie, à environ 45 km au nord de Milan. Il se trouve dans les Préalpes, à cheval sur les provinces de Côme et de Lecco. Profond de 410 m, le lac de Côme est l'un des plus importants lacs italiens, avec 140 km de pourtour et 146 km² de superficie.

Fête Nationale @ Pallazzo Spinola

Palazzo Spinola è un palazzo cinquecentesco di Milano, pesantemente rimaneggiato nel corso dell'Ottocento. Storicamente appartenuto al Sestiere di Porta Nuova, si trova in via San Paolo 10. Dal 1808 è sede della Società del Giardino.

Port-Camargue

 

Port-Camargue est un quartier de la commune du Grau-du-Roi, dans le département du Gard et la région Languedoc-Roussillon. Aménagé depuis les années 1960, il s'agit aujourd'hui du premier port de plaisance d'Europe.

Pinacothèque de Brera

La pinacothèque de Brera est un musée d'art ancien et moderne de Milan (Italie), qui se trouve au 28 Via Brera, dans le quartier du même nom.
 
On y trouve notamment les œuvres de : Giovanni Bellini, Umberto Boccioni, Sandro Botticelli,  Caravage, Amedeo Modigliani, Marco Palmezzano, Raphaël, Rubens, Tintoret, Alvise Vivarini, etc.

Dans la cour intérieure trône le « Napoléon » d'Antonio Canova, hommage au fondateur du musée inauguré en 1809.

La pinacothèque est située dans le palais baroque Brera où l'on trouve également la bibliothèque Nationale de Brera (Biblioteca Nazionale Braidense), l'Institut Lombard des Sciences et des Lettres (Istituto Lombardo Accademia di Scienze e Lettere), l'Observatoire Astronomique et le Jardin Botanique de Brera (Osservatorio Astronomico e Giardino Botanico di Brera) et l'Académie des beaux-arts de Brera (l'Accademia di Belle Arti di Brera).

Porto Venere

Porto Venere ou Portovenere (Portivène en ligure) est une commune italienne située dans le parc national des Cinque Terre, dans la province de La Spezia, en Ligurie au bord du golfe de Gênes.

 En 1997, Portovenere, les Cinque Terre ainsi que l’île de Palmaria, l’île du Tino et l’île du Tinetto ont été admises au Patrimoine mondial de l'UNESCO.

C'est un petit village de pêcheurs situé au débouché du golfe de La Spezia. À proximité se trouve une grotte sous-marine dans laquelle lord Byron se rendait à la nage.

Le lac d'Iseo

Le lac d'Iseo ou Lago d'Iseo ou Sebino est un lac des préalpes italiennes. Avec une superficie de 65 km², placé au fond du Val Camonica, inséré entre les provinces de Bergame et de Brescia, il contient la plus grande île lacustre d’Italie, Monte Isola.

Camogli, la maison des femmes

Camogli est une commune de la province de Gênes dans la région Ligurie en Italie. Son nom est la contraction de "casa delle mogli" qui signifie "la maison des femmes" parce que les maisons donnent sur la mer pour que, de leur fenêtre, les femmes de pêcheurs puissent guetter le retour des bateaux.

Monumentale

Il Cimitero Monumentale è il grande cimitero situato vicino al centro di Milano nella piazza omonima. Progettato dall'architetto Carlo Maciachini (1818-1899), avviato nel 1864 e aperto nel 1866, da allora è stato arricchito da molte sculture italiane sia di genere classico che contemporaneo, come templi greci, elaborati obelischi, e altri lavori originali come una versione ridotta della Colonna di Traiano. Per l'altissimo valore artistico delle sculture, edicole funebri e altre opere presenti al suo interno, viene considerato un vero e proprio "museo all'aperto". Al 1970 risale un ampliamento con intervento "mimetico" in forme neogotiche.

Cosi Fan Tutte de Chéreau @ Institut Français Milano

Così fan tutte, ossia La scuola degli amanti est un dramma giocoso en deux actes de Wolfgang Amadeus Mozart sur un livret en italien de Lorenzo da Ponte, créé le 26 janvier 1790 au Burgtheater de Vienne. Il marque la troisième et dernière collaboration entre Mozart et Da Ponte, après Les Noces de Figaro et Don Giovanni.

À la suite du succès des Noces de Figaro, Joseph II qui appréciait Mozart, lui confia le soin d’écrire un opéra du genre buffa en relation avec Lorenzo da Ponte, poète impérial successeur du grand Métastase. Il fixa le thème inspiré d'un évènement réel qui avait amusé tout Vienne : deux officiers à Trieste avaient échangé leurs femmes. Livret et partition furent écrits en un mois, en décembre 1789. La première représentation eut lieu le 26 janvier 1790. Jouée à cinq reprises au Burgthéater de Vienne, la pièce fut interrompue par la mort de l'empereur le 20 février 1790 et rejouée ensuite cinq fois également en avril. Mozart s'est pris au jeu de la comédie napolitaine, ses personnages sont légers, échangent leurs fiancées et le jeu de l'amour produit ses effets, conduisant pour certains à une simple et apparente morale de divertissement : ainsi font-elles toutes. La musique, qui accompagne les dialogues mais en ajoutant ses sous-entendus, traduit le talent de Mozart et sa subtilité. Da Ponte exprime dans Cosi sa verve habituelle de vénitien blasé, s'inspirant de l'Arioste, d'Ovide mais aussi du sérieux Goethe, entre autres auteurs. Il manie le sous-entendu grivois et l'équivoque dans une pure théatralité faite des conventions du buffa. Stendhal estimait que la pièce semblait écrite pour Cimarosa . Quoi qu'il en soit, Mozart et Da Ponte ont réalisé là leur troisième chef-d'œuvre, un chef-d'œuvre beaucoup mieux compris depuis les années 1950. L'intrigue de Cosi, apparemment simple, n'en a pas moins suscité de nombreuses interrogations sur les thèmes du jeu amoureux auquel on est pris, ou du dialogue entre les esprits et les corps qui décident. Mozart comme da Ponte ne donnent pas les clés.